Kommunikation & Teater

Kommunikation & Teater

Virksomhedsdramaturgi

Virksomhedsdramaturgi er en ny måde at anskue virksomhedskommunikation på. Tilgangen anerkender virksomheders og organisationers kompleksitet og har som mål at styrke virksomheden ved at arbejde med troværdig kommunikation internt og eksternt. Virksomhedsdramaturgen arbejder ud fra begrebet 'Den polyfone virksomhed' og forsøger at gøre modfortællinger til medfortællinger i den samlede virksomhedskommunikation. Fagfeltet er sammensat af viden om teater, kommunikation, ledelse, journalistik og tekstanalyse.

Stjernespækket svensk familiedrama

OmtalerPosted by Pernille Stokholm Bøg Thu, April 21, 2011 12:24:12

FANNY OG ALEXANDER er sæsonens helt store familiedrama for landets førende skuespilchefer. Det er nemlig den kongelige skuespilchef Emmet Feigenberg, der instruerer Bergmans storslåede hyldest til teatrets magi. ”Fanny og Alexander” er hans første kongelige opsætning, siden han tiltrådte som chef på teatret, og magen til stjernespækket iscenesættelse på alle pladser i det store ensemble skal man lede længe efter.

Forbered dig selv på en namedropping ud over det sædvanlige! Sofie Gråbøl, Ghita Nørby, Sonja Richter, Bodil Jørgensen, Jens Albinus, Mikael Birkkjær, Søren Sætter-Lassen, Benedikte Hansen, Nicolai Dahl Hamilton.

Nok er det ikke mere end nogle måneder siden, jeg så det svenske ”nationaldrama” i Aarhus, og jeg hørte desværre ikke til dem, der blev forført af magien, men så meget desto mere glæder jeg mig til Emmet Feigenbergs iscenesættelse. Mon han til forskel fra Stefan Larsson har fundet nøglen til, hvordan historien om særligt drengen Alexander, der er indbegrebet af tv-serien, bliver forløst på scenen?

Nogle har været ude med riven efter landets to største teatre for ikke at planlægge deres repertoire bedre for de skattebetalende publikummer. Personligt hører jeg til dem, der glæder sig over at få lov at se Bergmans drama opført med så korte mellemrum, men jeg erkender, at synspunktet er eksklusivt.

Spiller i Skuespilhuset til 4. juni

  • Comments(0)//www.virksomhedsdramaturgi.dk/#post339

Anbefaler: Bob Dylan Teaterkoncerten

TeateranmeldelserPosted by Pernille Stokholm Bøg Thu, April 21, 2011 12:23:41
Der var halvtomt i Gasværket kun 10 dage efter premieren. Det er synd, for teaterkoncerten Bob Dylan folder Dylans univers mellem himmel og helvede flot ud. Særligt sangeren Claus Hempler giver den fuld skrue og er en interessant scenepersonlighed. ****

  • Comments(0)//www.virksomhedsdramaturgi.dk/#post338

Cederholms power

OmtalerPosted by Pernille Stokholm Bøg Thu, April 21, 2011 12:23:03

Så er der igen teaterkoncert på Gasværket efter Nikolaj Cederholms fabulerende og svævende opskrift. Traditionen tro er teaterkoncertens mester sekunderet af de musikalske brd. Hellemann og af kostumieren Anja Vang Kragh – det var hende, der bl.a. gav en fuld sal gåsehud til tonerne af Beatles’ ”Here comes the sun” til Come Together.

Cederholm er manden, der har genopfundet Gasolin. Han har ført The Beatles og Beach Boys tilbage til deres oprindelsessted kun for at implodere dem lige i synet på et moderne publikum, og med Bob Dylan udfolder han endnu et musikalsk ikon i teatrets grænseløse rum.

Come together
Nogle af dem, der så teaterkoncerten, da den havde premiere på Århus Teater, mener, at Cederholm er blevet forudsigelig. For mig ændrer det ikke ved, at hans teaterkoncerter går rent ind og viser, at et scenerum med nye lydbilleder kan finde veje ind i musikkens fortællekunst, man ikke vidste teatret kunne afdække. Og så kan han noget andet, han kan nemlig forene kendere og novicer, unge og gamle, tonedøve og farveblinde. Cederholm skaber med sine teaterkoncerter en samlingskraft, der minder os om teatrets power: det er come together i mere end en forstand. Kald det bare forudsigeligt for min skyld.

Bob Dylan Teaterkoncert. Spiller 19. mar. – 4. juni på Gasværket.

  • Comments(0)//www.virksomhedsdramaturgi.dk/#post337

Kjeld og Dirchs sidste omgang

OmtalerPosted by Pernille Stokholm Bøg Thu, April 21, 2011 12:22:12

Man behøver ikke at være 300 år gammel eller hedde Holberg for at blive til ny dansk dramatik. Hvor det nogle gange kan føles, som om der går isvintre imellem den ny danske dramatik, ja så befinder vi os nærmest på kogepunktet i disse uger.

”Manson” af Jokum Rohde spiller lige nu i Skuespilhuset, og på Teater V får Jacob Weiss’ ”Udslet Hornsleth” publikum til at forcere Valby bakke, mens de tænker på landsbyer i afrika og luderjournalistik.

I morgen aften gælder det så den længe ventede KJELD OG DIRCH med Anders Matthesen og Jonathan Spang i hovedrollerne.

Et drømmespil
Hvor ”Ludvig” gør en dyd ud af det teaterhistoriske omdrejningspunkt, gør ”Kjeld og Dirch” nærmest en dyd af det modsatte. De kalder forestillingen et drømmespil, der begynder med Dirch Passers dødsøjeblik. Der hvor han falder om på vej ind på scenen i Tivoli, kalder Kjeld fra det hinsides og tager sin gamle ven med ud på en rejse.

Befriende dødsforagt
Der er noget befriende dødsforagt over Vivian Nielsens dramatiske projekt, og med Matthesen og Spang på Nørrebro Teater er der nok ingen grund til at frygte, at folkeligheden kommer i fare. Det er nemlig komediens – og stand uppernes - afgørende styrke.

Latteren samler os og udvider teatrets rum. Syretrippet kan skræmmende nemt gå hen og blive så eksklusivt, at kun de indviede kan følge med. Manson er et godt eksempel på et drømmespil, der har taget for meget LSD.

Kjeld og Dirch spiller 5.mar.- 30. apr. på Nørrebros Teater.

  • Comments(0)//www.virksomhedsdramaturgi.dk/#post336

Multietniske pølser

OmtalerPosted by Pernille Stokholm Bøg Thu, April 21, 2011 12:21:23

Vi bliver i det (selv)biografiske stof udspændt mellem fiktion og danmarkshistorie, når Taastrup Teater dramatiserer Lene Aburas’ roste roman FØTEXSØEN.

Det er et nutidigt danmarksbillede, hvor pølser serveres med fransk hotdogdressing af en egypter på rådhuspladsen i Høje-Taastrup, og dansk svinekød kolliderer med islams traditioner.

Pølsemanden er Lenes far, og hun tilbringer det meste af sin tid som kassedame i Føtex, mens forfatterdrømmene lader vente på sig, og kærligheden heller ikke er så nem som det ser ud til.

Virkelighedens Høje-Taastrup
Det er måske lidt af en tilsnigelse at kalde det ny dansk dramatik, men det er teater, der byder nu’et indenfor og forholder sig – for nu at bruge instruktørens ord ”til den verden, vi lever i”.

Der er noget ret skønt over en teateruge, der bevæger sig fra 1700-tallets Holberg over 1950’ernes dreamteam af et komikerpar til 2011’s multietniske virkelighed i Taastrup. Historien tvinger os ikke bare til at forholde os til teatrets nu, men også til det teaterstof, vi er rundet af. Tiårige kan begynde i Taastrup.

Føtexsøen spiller 4. mar.-23. mar. på Taastrup Teater.

  • Comments(0)//www.virksomhedsdramaturgi.dk/#post335

Totalt fucked'up lady

OmtalerPosted by Pernille Stokholm Bøg Thu, April 21, 2011 12:20:45

MY FAIR LADY er tilbage på Gamle Scene i Kasper Holtens mega nice opsætning for nu at sige det på Eliza’sk. Operachefen har nemlig givet opsætningen en sproglig overhaling og en nydansker drejning, så handlingen om den fortabte blomsterpige, der lærer at føre sig som ægte lady, trods alt glider ned 50 år efter Danmarkspremieren med Gerda Gilbo og Osvald Helmuth i 1960.

Sproglig overfladebehandling

Ikke at Cecilie Stenspils flabede Eliza tilfører historien om den stivnakkede Higgins noget provokerende nyt. Fornyelsen bliver ved den verbale overfladebehandling og en svedklam Zlatko Buric (Alfred), der brøler uforståeligt fra Mustafas’ kiosk.

Ved repremieren skiftes Cecilie Stenspil til at servere Kaspar Hoffs sprogblomster med Charlotte Munck (strisseren Anja Pihl), der debuterer i rollen. At hun kan blive en totalt fucked’up lady på den fede måde, er der ingen tvivl om, men hvor meget street cred har hun som musicalsanger? Nogen Maria Lucia Heiberg Rosenberg er hun jo ikke ligefrem. Jeg husker hendes "Rebeccas sang" i Dyrehavens ’Ivanhoe (2003), som Kasper Holten i øvrigt også iscenesatte, som noget famlende, men heldigvis er miraklernes tid jo ikke forbi.

My Fair Lady. Spiller 18. feb.- 9. apr. Skuespilhuset.

  • Comments(0)//www.virksomhedsdramaturgi.dk/#post334

Opråb fra Bridget-generationen

OmtalerPosted by Pernille Stokholm Bøg Thu, April 21, 2011 12:20:11

Der var helt sikkert kommet en fullblown girlpower-version ud af det, hvis man havde lagt My Fair Lady i hænderne på Elisa Kragerup og kunstnerkollektivet Sort Samvittighed. Med Anne Linnets tekster som kvindemanifest, går de i teaterkoncerten HVID MAGI i kødet på jagten på det perfekte (kvinde)liv.1970’erne oprør er blevet til 2010’ernes opråb.

Fuck dig professor Higgins

Nu hvor frøken Eliza Doolittle faktisk har givet sin professor fingeren, gælder det ikke alene om at gribe karrieremulighederne, men om hvordan kvinderollen forvaltes i en tid, hvor kødgryderne er afløst af uendelige performancekrav.

I Anne Linnets tekster hævder kunstnerkollektivet at finde den flig af ærlighed og sårbarhed, der hjælper tilgivelsen på vej. En uironisk og poetisk Bridget-generation, der har smidt sin chicklit på hylden for at sparke fra sig som Millenium trilogiens Lisbeth Salander i bedste Pippi-stil?

Bye-bye Julie

I hvert fald har den stærke og sårbare Signe Egholm Olsen, der spillede Salander på Nørrebros Teater, også Sort Samvittighed sammen med Rikke Bilde, Kitt Maiken Mortensen, Tilde Maja Fredriksen, Leila Vestgaard og Jeanett Albeck. Skulle tørsten ikke være stillet med sådan en østrogenbombe, er det stadig muligt at stille den på Mungo Park i Allerød, hvor "Kvinde kend din krop" høster stor succes med Maria Rich. Dansk teater er fuldt af alt andet end sødmefulde Julier, der venter på sin Romeo lige nu.

Hvid magi. Spiller 18. feb.-19. mar.. Edison.

  • Comments(0)//www.virksomhedsdramaturgi.dk/#post333

Kvind dig op, mand!

OmtalerPosted by Pernille Stokholm Bøg Thu, April 21, 2011 12:19:28

Smukke kvinder og svage mænd er en giftig cocktail. Specielt med en hævngerrig Jago, der venter i kulissen, Republique er ved at skabe tradition for glatbarberede Shakespeare-opsætninger, og selvom det ikke er Barry Mckenna, der denne gang står bag fortolkningen af Shakespeares OTHELLO, klinger den dogmatiske opskrift velkendt.

Ind til benet

"Handlingen er skåret ind til benet. Shakespeares mange roller reduceret til seks. Det er Othello som kammerspil." Instruktøren Anders Lundorph leger med køn og identitet, når den stærke Othello bliver blød i knæene og hans udkårne Desdemona må lade livet for en utroskab, hun ikke har begået.

Morten Burian spiller Jagos viv Emilia, og det får ikke alene en til at tænke på alle de kvindeben med mandehår og stemmer i overgang vi nød i H3K, men også på den teaterkonvention, der knyttede sig til Shakespeares teater: alle roller var bukseroller - spillet af mænd.

Vedkommende kønsskifte?

Det bliver interessant at se, om kønsskiftet får sat mere på spil end Othellos dræbende jalousi. Måske rammer Lundorph mere vedkommende ned i den queerske identitetskrise M/K end det kvindelige opråb fra Hvid magis ’Kvinde kend dit flop’.

Othello. Spiller 24. feb-26. på Republique.

  • Comments(0)//www.virksomhedsdramaturgi.dk/#post332
« PreviousNext »